El profesor Sherlock

Bastante boquiabierto, así fue como me quedé al encontrar, hace algún tiempo, el ejemplar que nos ocupa en un mercadillo de libros de ocasión. Y es que, a pesar de haber visto a todo tipo de personajes luciendo el mítico gorro holmesiano (incluidos algunos monos), la portada de este Un profesor estrany (Un profesor extraño) me llamó poderosamente la atención, y no pudo hacer otra cosa que comprar el ejemplar para comprobar, finalmente, qué tenía de holmesiana la historia.

Y de holmesiana, realmente, tiene poco. Entendámonos: por algún motivo, el artista del libro decide dotar a su protagonista de un gorro de dos viseras al más puro estilo del detective de Baker Street, pero realmente, poco o nada tiene que ver con nuestro personaje. El motivo por el cual decidió utilizar este recurso solo lo sabrá él, aunque sospecho que debió de tener que ver con la "peculiaridad" del personaje.

En resumen, la historia nos presenta a dos pequeños osos grizzlies, Pat y Poum, que se dirigen a la escuela para su primer día de clase. Una vez allí, comprueban que su nuevao profesor es el mono Barjo, que en lugar de impartir disciplina se dedica a jugar a su aire. Finalmente, la auténtica profesora llegará y sustituirá al falso docente, haciendo que todo vuelva a su cauce. Todo ello narrado en tan solo cuatro páginas dobles.

La historia pertenece a una serie de cuatro, agrupadas bajo el título La familia Grizzly, y pese a que su contenido holmesiano no pasa de anecdótico, resulta un buen ejemplo de cómo la indumentaria (y más concretamente, el gorro deer-stalker) se ha convertido en una pieza que pertenece del todo a nuestro detective favorito.

FICHA-

TÍTULO: Un professor estrany

EDICIÓN: 2005

EDITORIAL: Editions CARAMEL S.A.

GUIÓN: Galia Lami Dozo

DIBUJO: Peter Stevenson

EDICIÓN EN CATALÁN: Edilupa Ediciones, S.L.

Sherlock Holmes y Star Trek

La relación entre Sherlock Holmes y la franquicia de Star Trek es bien conocida: básicamente, se centra en el parentesco entre el señor Spock y Holmes, que aparece como antepasado del vulcano, y en episodio "Elemental, querida Data", donde el ordenador de la Enterprise crea un profesor Moriarty capaz de vencer a Holmes que acabará por obtener conciencia de sí mismo y, con ello, existencia. El tema ha dado incluso para que una de las reuniones del Círculo Holmes se centrara en este tema, con participación del Club Star Trek de Catalunya y el hermanamiento de ambas asociaciones. El cómic que vamos a reseñar está relacionado precisamente con ese episodio, perteneciente a la serie "La nueva generación", y que cuenta con un buen número de cómics publicados, ampliando la historia televisiva original. En este caso, se trata del episodio Star Trek: The Next Generation: Enter the Wolf, publicado en 2012 por la editorial IDW.

 

La historia, coguionizada por Christopher Golden (guionista de cómic y autor de varias novelas dedicadas al personaje de Hellboy) empieza con la Enterprise dirigiéndose a Enoch-7, un planeta que acaba de ser arrasado por una guerra sin sentido, desatada por el simple miedo. Pronto, una entidad incorpórea demostrará ser la responsable de la situación, pero la información llega demasiado tarde: a través de la dra. Beverly Crusher, este ente que se alimenta del miedo llega a la Enterprise y, lo que es peor, invade su ordenador central.
 

Redjac, que así se llama este sujeto, invade las mentes de toda la tripulación, siendo el único inmune a su influjo el androide Data, que toma la decisión de enfrentarse a él en el simulador de la nave, recuperando su rol de Sherlock Holmes, mientras que Redjac se convierte en Jack el Destripador (papel que dice haber desempañado anteriormente, lo cual sugiere que el asesino de Whitechapel era en realidad una entidad incorpórea extraterrestre, ni más ni menos).

 

El enfrentamiento entre Redjac y Data se recrudece, implicando al resto de tripulantes en la pelea: así, la dra. Crusher se convierte en una prostituta de Whitechapel, el teniente Worf es un agente de Scotland Yard, el capitán Picard es un oficial del ejército... todos ellos serán superados por los ataques de Jack-Redjac, para finalmente lograr encerrarse gracias a una treta, ya que como entidad formada por bio-energía, no puede ser destruido.

La historia, como se ve, no es ninguna maravilla, ya que continúa la trama de un episodio anterior y ni siquiera se explota como se podría (por ejemplo, haciendo aparecer al Moriarty creado por el ordenador en el cómic), pero resulta entretenido, y ofrece escenas tan originales como el enfrentamiento entre un Worf controlado mentalmente y Picard. El dibujo, obra de Dave Hooper, cumple su cometido de ayudar a la historia sin cobrar demasiado protagonismo, además de reproducir bastante fielmente los rostros de los actores.

El volumen se completa con una historia de Star Trek Voyager, "False Colors". En definitiva, una nueva incursión de nuestro detective en el universo trekkie, que a pesar de poder haberse desarrollado más satisfactoriamente, dejará contentos por igual a fanáticos de Holmes y de los personajes creados por Gene Roddenberry.

FICHA-

TÍTULO: Star Trek: 100 Page Summer Spectacular 2012 (Originalmente publicado como one-shot independiente por WildStorm en 2000).

EDICIÓN: 2012

EDITORIAL: IDW

GUIÓN: Christopher Golden y Tom Sniegoski

DIBUJO: Dave Hoover

El Holmes de Norma Editorial

Desde hace ya algunos meses, Norma Editorial ha ido publicando las novelas originales de Sherlock Holmes en cuatro volúmenes que adaptan al medio del cómic las aventuras "largas" del detective de Baker Street en forma de tomos de unas 120 páginas. Una vez completada la serie, con la publicación del último volumen, es el momento de repasar estas adaptaciones y, muy especialmente, la versión que ha llegado a las estanterías de nuestro país.

 

 

Recordemos, en primer lugar, que se trata de la publicación española de la obra original de Ian Edginton e I.N.J. Culbard para la editorial inglesa SelfMadeHero, en su línea de recuperación de clásicos, donde podemos encontrar otros títulos como El retrato de Dorian Gray. Bajo esta premisa, guionista y dibujante se unieron para adaptar el texto original de sir Arthur Conan Doyle (que, muy merecidamente, aparece como autor también de las adaptaciones) a un lenguaje y forma más actual, de manera que la lectura de las aventuras de Holmes no sean una experiencia tan ardua como puede parecer al lector enfrentarse a los textos escritos originales.

 

 

 

 

Y el resultado no puede ser mejor. Por un lado, Edginton nos ofrece un cuidado guión que respeta hasta lo posible el texto original de Doyle, a veces simplemente transcrito en los diálogos, superando asimismo los mayores problemas de estructura en las novelas (por ejemplo, la interrupción de la historia en Estudio en escarlata, o el extenso monólogo final en El signo de los cuatro o El valle del miedo). Y por su parte, I.N.J. Culbard aporta un dibujo de estilo moderno, cercano a la caricatura pero sin caer en ella, que le quita solemnidad a la obra y permite el acercamiento de un tipo de público más heterogéneo.

 

 

La editorial española, como no podía ser de otra forma, presenta un producto de gran calidad, en un cartoné (frente a la rústica o tapa blanda del original inglés) y una edición muy cuidada. Además, se ha respetado el orden cronológico original de las novelas, en lugar del orden de publicación preferido por SelfMadeHero, que prefirió tantear el terreno con El perro de los Baskerville antes de arriesgarse con el resto de tomos. El diseño, con un color asociado a cada volumen, resulta vistoso, y es todo un placer contemplar los cuatro tomos alineados en la estantería, cada uno con un tono característico. Lo dicho: una obra excelente y un producto a la altura. Además, en el último de los volúmenes, El valle del miedo, tuve la suerte de que la editorial me pidiera un artículo para acabar la serie. Después de mucho pensar, decidí escribir acerca del canon holmesiano, con la mente puesta en aquellos lectores que hubieran descubierto al personaje a través de las adaptaciones, y que pudieran interesarse en los relatos originales.

 

 

 

Finalmente, os recuerdo que el catálogo de Norma Editorial dispone de un buen puñado de títulos holmesianos, como son estos cuatro tomos, mi pastiche Sherlock Holmes y la conspiración de Barcelona o las dos miniseries Victorian Undead, también guionizadas por Ian Edginton: además, en el próximo Salón del Cómic de Barcelona (del 11 al 14 de abril), la compra de alguna de estas obras significará el regalo de una ilustración exclusiva como adelanto de la secuela de Sherlock Holmes y la conspiración de Barcelona, que aparecerá en 2014.

 

 

 

FICHA-

TÍTULOS: Estudio en escarlata, El signo de los cuatro, El perro de los Baskerville, El valle del miedo
EDICIÓN: 2012-2013
EDITORIAL: Norma Editorial
GUIÓN: Ian Edginton, según la obra de sir Arthur Conan Doyle
DIBUJO: I.N.J. Culbard

 

Sherlock en "El Jueves"

No es el primero (ni será el último, probablemente), pero queremos citar el pequeño homenaje que la revista satírica El Jueves le rindió a Sherlock Holmes en su número 1.856, correspondiente a la semana del 19 al 25 de diciembre de 2012. La portada original, cómo no, hacía referencia al supuesto fin del mundo que nos azotaría a todos en la mañana del 22, pero en su sección "Teníamos más portadas", la revista aprovechó para utilizar al detective en una crítica de corrupción (nada menos!).

 

La portada, por cierto, hace referencia al caso del diputado Santiago Cervera, supuestamente engañado para recoger un sobre con un soborno, caso que Holmes resuelve en la imagen... lástima que el trabajo sea mucho, Holmes no logre dar abasto, y los casos de políticos corruptos se multipliquen cada día en nuestro país...

Animamos encarecidamente a los holmesianos de pro a que busquen este número, no solo por esta portada, sino porque incluye también, dentro de la sección "50 señales del Apocalipsis", una referencia a la película de Holmes dirigida por José Luis Garci, que encaja perfectamente con el título.

Sherlock Holmes y la Pantera Rosa

La historia de la Pantera Rosa, siendo bien conocida, no deja de ser sorprendente: nacida en los créditos de la célebre película de Blake Edwards, protagonizada por un Peter Sellers en estado de gracia, este felino "asexual" (queda por decidir si es masculino o femenino) se ha paseado por multitud de cortometrajes y ha contado con varios shows televisivos (acompañando a otros personajes como la hormiga y el oso hormiguero, o el propio Inspector Clouseau), siempre bajo la música de la ya mítica banda sonora creada por Henry Mancini para el filme original.

Tras el éxito del film, el personaje vivió toda una serie de peripecias a lo largo de 124 cortos realizados entre 1964 y 1980, casi todos ellos estrenados en cine como complemento a una película, y algunos formando parte de un show televisivo que fue emitido también en nuestro país. Es el caso de Sherlock Pink, capítulo que fue emitido el 29 de junio del año 1976, como parte de The Pink Panther Show. En la trama, el felino va de excursión al campo, para lo cual lleva consigo un apetitoso y enorme pastel que espera comer al día siguiente. Sin embargo, al despertar descubre que el pastel ha desaparecido, y convencido de que un ladrón es el culpable, no dudará en calzarse un gorro sherlockiano en la cabeza y dar caza al malhechor.

 

 

A partir de ahí, se suceden una serie de peripecias plagadas de surrealismo, que demuestran un nivel de imaginación impresionante: desde el árbol que sale corriendo al sentirse investigado hasta la puerta huidiza, pasando por la escalera interminable, el coche deshinchable o el ladrón que sale del interior de un huevo... por no mencionar el espectacular final del episodio. Todo ello, en apenas seis minutos sin una sola palabra (en este capítulo no hay un narrador, como sucede en muchos otros), la misma banda sonora en todo momento (la citada música de Mancini) y una gran escasez de recursos gráficos, pero con una increíble expresividad. Un claro ejemplo de los resultados que puede alcanzar la buena animación.

 

 

No queremos finalizar el post sin recomendar encarecidamente el visionado de este episodio, que puede verse en el siguiente vídeo: http://www.youtube.com/watch?v=WQhAHXBFXm0

Chaplin y Holmes

A menudo, los caminos del holmesiano son realmente inescrutables, y las referencias gráficas a nuestro detective aparecen en los lugares más insospechados... Es el caso de este pequeño volumen publicado por la editorial Parramón en 2005, dentro de la colección Em dic... Dicha serie consiste en una pequeña biografía en la que un personaje histórico explica en primera persona su propia vida, en un tono cercano a los más pequeños de la casa, para lo cual se acompaña de dibujos. Entre los títulos que aparecen, encontramos desde científicos como Albert Einstein o Marie Curie a escritores como Cervantes o Shakespeare, pasando por artistas como Leonardo da Vinci o Picasso, así como personajes de relevancia histórica como Alejandro Magno o Cleopatra. La variedad, como vemos, es la seña de identidad de la colección, que según leemos en la contraportada, fue galardonada con el Premi Crítica Serra d'Or Juvenil de Coneixements en 2005. El volumen que nos ocupa, dentro de nuestro interés holmesiano, es el que se refiere a Charles Chaplin, el genial actor, director, guionista y productor que revolucionó los inicios del cine con su personaje de Charlot, y que nos ha dejado clásicos eternos como El gran dictador, Tiempos modernos, Candilejas o El chico. El texto, obra de Luis Luque, va desgranando la vida de este personaje, al tiempo que las ilustraciones de Carles Arbat va acompañando a la historia, que cubre desde el nacimiento e infancia de Chaplin hasta su muerte a finales de los años 70.

Sin embargo, el dato que más nos interesa es el que se refiere a los inicios de Chaplin, cuando el joven aspirante a actor vivió uno de sus primeros éxitos en escena interpretando a Billy, el botones del 221B de Baker Street, en la adaptación teatral que protagonizara William Gillette, y que acabaría por fijar el aspecto más reconocido del personaje (por cierto, que la relación entre Chaplin y Holmes, el real no el de la escena, fue también la base de la novela del español Rafael Marín Elemental, querido Chaplin). Según leemos en esta biografía (traduzco directamente del catalán): "(...) Más tarde el director de una compañía de teatro me dio oto papel. Y fue así como hice de Billy, el botones de Sherlock Holmes. Sí, el chico de los recados del doctor Watson y el legendario detective. (...) La obra tuvo un éxito inmenso. Durante cuarenta semanas la representaron por toda Inglaterra, y en Londres se agotaron las entradas para todas las funciones (...)". El texto, cómo no, aparece acompañado de una ilustración de un Sherlock Holmes clásico, con su atuendo característico, mientras que al fondo podemos ver la silueta del joven Chaplin interpretando a Billy.

Se echa en falta, sin embargo, alguna referencia a Gillette, pero tratándose de una obra dirigida a la divulgación y cuyo principal público son los niños, probablemente al autor del texto le pareciera un dato innecesario. El texto de Luque resulta, sin duda, una excelente síntesis de la vida de Chaplin, junto a una cronología histórica y social que finaliza el libro; por su parte, el dibujo de Carles Arbat logra ser clásico y a un tiempo tiene toques de modernidad, como esas ilustraciones imperecederas de las publicaciones infantiles de antaño, algo que se puede comprobar en la representación de Holmes. En cualquier caso, se trata de una perla holmesiana ciertamente difícil de encontrar, y que por tanto merecía ocupar un lugar en este blog.

FICHA-
TÍTULO: Em dic... Charles Chaplin
EDICIÓN: 2005
EDITORIAL: Parramón
GUIÓN: Luis Luque
DIBUJO: Carles Arbat

El Holmes de... Sergio Bleda

Ahora que muchos de los holmesianos españoles estamos pendientes de lo que el autor Alberto López Aroca nos deparará en su próximo pastiche La rata de Sumatra, para el cual muchos de nosotros hemos contribuido a través de un exitoso proceso de crowfunding, he creído conveniente recuperar el Holmes que me dedicó uno de los grandes amigos y colaboradores del autor, el dibujante albaceteño Sergio Bleda (1974), responsable de las láminas de edición limitada con las que se premiaba a los más generosos contribuidores del crowfunding (y que, al hablarle de mi proyecto de novela gráfica, no tuvo reparo en calificarme como "futura competencia", que no podré agradecerle lo suficiente).

Bleda tuvo a bien dedicarme un Holmes con rostro femenino, a imagen de uno de sus personajes, y debo decir que en la conversación que tuvimos demostró ser una gran persona, departiendo incluso acerca de aquella Línea Laberinto que Planeta impulsara hace años para dar cobijo a autores españoles, y de la que no guardaba buen recuerdo (los detalles me los guardo, que no tengo permiso del autor para hacerlos públicos, jeje). En cualquier caso, he aquí un ejemplo del trabajo que podrán disfrutar los destinatarios de la lámina de Bleda, y debo decir que pueden considerarse unos auténticos privilegiados.